Conferencia Magistral

En esta ocasión en la conferencia magistral de fotografía vimos a diferentes fotógrafos del siglo XX.

Esta fue la conferencia que mas me ha gustado, vimos a diferentes fotógrafos como:

Eugene Atget,

Lewis W. Hine,

Augusp Sander,

Bragaglia,

Man Ray,

Dorothea Lange, etc.

Los fotógrafos que mas me interesaron fueron:

Louis Victor Emmanuel Sougez, Me gusto muho las fotografias de objetos pues principalmente esas son las que mas me gusta hacer, me siento con mayor lobertad de tomarlas y de intentar campturar diferentes ángulos.

Heinz Hajek- Halke. Busque mas sobre su trabajo y quede realmente sorprendida y alentada a seguir tomando fotografias a pesar de que el semestre ya casi termina. A arriesgar más en cuanto a temas y experimentar mas.

Lola Alvarez Bravo

Inicio su gusto por la fotografía ya que Manuel Álvarez Bravo se lo transmitió. Tomaron juntos fotografías principalmente en Oaxaca mientras duró su matrimonio.

Retrató diferentes pueblos de México, a diferentes figurar importantes de la política y experimentó con el fotomontaje. Ella menciona que su trabajo trata de hacer una crónica de su país, de la gente, del tiempo en el que ella vivió para que después cumplieran con ser testimonio del paso de la vida.

 Graciela Iturbide

Volvió completamenta la mirada a la fotografia cuando perdió a su hija. Inició un proyecto sobre el general Omar Torrijos en Panamá. Viajó por diferentes partes del país y del mundo. Sus fotografpias retratan una sencillez y calidez de las cosas, personas y situaciones.

Flor Garduño
Al hacer diferentes viajes a territorios de Hispanoamérica encuentra una amplia variedad de vidas y ritos indígenas que decide retratar. Su fotografía transmite la sensacion de magia, misterio y sensualidad.

 Gerardo Suter

Tiene un interés por trabajar en grandes formatos de fotografía. Experimenta con diferentes téctinas fotográficas para lograr una representacion del tiempo epacio. Otros temas constantes de su obra son el cuerpo y la memoria fragmentaria.

 Pedro Meyer

Se destaca por tomar imágenes poderosas y provocativas. Es pionero de la imagen digital. Su trabajo cestiona los límites entre la verdad, la ficción y la realidad. Comenzó con fotografía que documentaba y con el uso digital combinó diferentes elementos de distintas fotografías.

Obra personal

Puse especial atención en respetar los colores originales de las piezas. Solamente se manipulo en Photoshop el tamaño de la imagen.

En especial este albúm se me hace un logro ya que en  el semestre pude sacarle provecho a mi cámara y así hacer un buen registro de estas piezas,

Al final este curso se me hace coherente, atinado lo cual entiendo que los ejercicios nos servirán para complementar nuestra experiencia y tener un gusto por la fotografía.

Otras cosas

En este álbum, incluí fotos que se fueron tomando a lo largo del semestre. Algunas  fotografías incluidas tienen una secuencia.  Sin duda mis favoritas fueron las cucharas.

Forma

El ejercicio permitió que ampliara más mi visión sobre la forma, buscándola de diferentes maneras, utilizando las tomas cerradas.


En definitiva mis formas favoritas fueron las que encontré en los pies de máquina, otra forma que me gusto y a la vez fue todo un reto la tetera, ya que ante todo quería evitar el charolazo en la imagen de manera que no se perdiera el volumen del objeto.

Concluyo que fue un ejercicio basado en la creatividad pues problemas técnicos casi no tuve, al final le encontré  a los objetos una forma puntual.

Color

Con este ejercicio fotográfico me divertí mucho.
El tema me alento a salir a la calle a buscar diferentes escenarios donde fuera posible encontrar no solo una amplia gama de colores, si no que también el buscar la luz adecuada para la riqueza del color. Principalmente me llamó más la atención los parques y mercados ya que  quería ir a los lugares tradicionales y también poder interactuar con las personas y ver cómo reaccionaban ante una cámara, traté de enfocarme más en tomas con diversidad de color.

A veces me fue difícil manejar la luz de medio día ya que era muy intensa, peo gracias a la experiencia de los ejercicios fotográficos anteriores, logre el buen manejo del obturador.

Por primera vez utilice el photoshop para optimizar las fotos en cuanto a peso y tamaño, por otro lado no me gusto tanto la imagen por lo cual cuide la fidelidad de la toma, entendí que esto se puede lograr fácilmente con la exposición adecuada.

Sobre el ejercicio de retrato.

Fue bastante difícil este ejercicio. El principal motivo es que a mi compañero Héctor casi no lo conozco y me es difícil llegar a conocerlo. Así que la estrategia que seguí para las fotos de retrato fue llevar mi cámara casi diario para tomarle fotos mientras estuviera en las clases.  Trate de tomarle fotos siempre que estuviera concentrado en algo, para poder captar algo más de él. Siempre trate de crear una atmosfera en las fotografías por medio del encuadre y la luz. Al final, estoy contenta con los resultados.

 

Autorretrato

En el autorretrato me sentí más cómoda. Me retrate con algunos elementos con los que me identifico. Trate de utilizar un solo foco de luz para crear sombras. Fue incomodo en el sentido que para hacer las tomas tenía que hacer muchas pruebas de obturador diafragma hasta que quedara una que me conviniera ya que el medidor de luz marcaba una cosa si yo estaba fuera de la toma y cuando estaba dentro de esta.

 

HDR

Para este ejercicio, pude observar que se debe tener mucho cuidado en la edición para no crear una fotografía saturada de esta técnica. Me sorprendí y complico la utilización de PhotoShop pues es la primera vez que lo utilizo, pero también trate de no moverle tantas cosas a la fotografía por lo mismo de querer dejarla de una forma más natural.

 

Panorámicas

En especial, crear una panorámica me ha gustado mucho.

No tuve ningún problema grave, el único seria que el horizonte en algunas tomas se me caía un poco. Se me hizo tan fácil la utilización del programa que las logró unir que con un poco de más tiempo quiero sacar más de estas.

Fotogramas

Hace tiempo tuve la oportunidad de ir al centro de la imagen a hacer una práctica de revelado de tomas hechas por medio de una cámara estenopeica. Así que ahora que fuimos al cuarto de revelado, el proceso ni sus reglas se me hicieron tan desconocidas.

Lo mejor fue aprender el proceso de hacer fotogramas, pues jamás me imagine que fuera así. Todo el proceso me motivo, desde la composición de objetos, esperar el resultado en el proceso de revelado hasta tomar más papel para hacer otra prueba.

Aquí están los fotogramas que logre sacar:

el tiempo de exposición a la luz fue de 2 segundos

                                                                el tiempo de exposición fue de 3.5 segundos

                                             el tiempo de exposición fue de 5.5 segundos

Todas fueron tomadas con un lente en 8.5. Utilice objetos metálicos y transparentes.